これはスタジオジブリ制作の実験的アニメーションであり、商業要素を一切考慮しない心のこもった作品です。上映時間は30分で、具体的なストーリーやキャラクターはなく、美しい映像と柔らかな音楽で構成された8つの大章からなっています。よく見ると、この作品はジブリのシリーズ作品と数多くの繋がりがあることが分かります。登場するいくつかの要素は、スタジオの過去作品にも見られるもので、例えば千尋の中の列車、天空の城ラピュタ、思い出のマーニーで花を摘む時の見上げる仕草、紅の豚のプライベートアイランドの庭園など、基本的にこの作品で原型を見つけることができます。しかし、最も基本的な画風は『耳をすませば』の幻想部分と同じ作者、井上直久によるものです。この非常に想像力豊かな画風は（モネの印象派画風に似て）制作が難しく、ただ見ているだけで物語を想像できるようです。 まず、本映像はアニメではなく、厳密には動く画集です。 上映時間30分。井上直久の「イバラード世界」が初めて動く映像として私たちの目の前に現れました。 映像全体に具体的なストーリーやキャラクターはなく、美しい画面と柔らかな音楽で構成された8つの章からなる音楽映像画集です。 イバラード――それは心の中にだけ存在する、浮遊する島々と空中列車、庭園建築のある幻想世界。画家・井上直久がこれまで油絵の形式でのみ描き続けてきた架空の世界です。 当時、井上初の個展が開催され、宮崎駿の熱心なファンであった彼は宮崎駿に招待状を送りました。あまり期待はしていませんでしたが、宮崎駿は実際に井上の個展を訪れ、その中の一枚『上昇気流』を購入しました。この作品は今でもジブリスタジオの休憩スペースに飾られています。 『耳をすませば』をきっかけに、井上直久はジブリとの協力を開始しました。月島雫の小説中の幻想世界の描写を依頼されただけでなく、月島と聖司一家が合奏するシーンのチェロ奏者の声優も担当しました。そのため、今回の「イバラード」の映像化がジブリによって行われることは自然な流れでした。本編からは、耳をすませば、猫の恩返し、短編作品『星をかった日』などの影響を容易に見て取ることができます。